樂譜分析及整理
分析樂譜,以提供練習時之參考 !
抖音樂譜分析 (友誼地久天長 / 天鵝湖組曲)
1. 最近開始練習抖音, 高老師也幫大家找到適合練習抖音的樂譜, 「友誼地久天長」以及「天鵝湖組曲」就是兩首適合的曲子, 不會太複雜, 但是總覺得練習的時候, 要一面看譜又要一面看手指按弦的正確性 (畢竟練習得不夠, 手指肌肉的記憶還是不夠確實), 還要配合手指的抖音練習, 真的覺得無法一心三用, 總覺得演奏時沒有“空檔”可以抖音。
2. 因此, 還是先試著將譜背下來, 這樣就可以將“一心三用”簡化到“一心二用”, 或許是個練習抖音的方法。
「友誼地久天長」樂譜分析 :
這首曲子其實是C大調五聲音階(只有Do/Re/Mi/So/La幾個音), 之前練習過的曲目中「望春風」也是一首五聲音階的曲子(G大調五聲音階, So/La/Si/Re/Mi), 所以應該不難記憶。
A. 曲子第一句先由So開始琶音向上到Do, 重複幾個Do後再琶音向上到Mi, 在Mi開始音階向下到Do再向上到Mi (Mi/Re/Do/Re/Mi), 再琶音向下到Do再琶音向上到La (Do/Do/Mi/So/La)。
B. 第二句再由La逐漸向下回到Do (La/So/Mi/Mi/Do/Re/Do/Re/Mi/Do/La/La/So/Do)。
C. 第三句前面模擬第二句, 後半句向上回到La (……/La/So/Mi/Mi/So/La)。
D. 第四句由高音的Do開始其餘與第二句相同。
E. 此曲的第一聲部只用第二把位即可演奏(樂譜下方也有說明第一聲部是練習第二把位), 所以左手沒有大幅度的變化, 應該不難才對。
F. 此曲多處Mi/Mi或La/La處第一個音都是空弦, 第二個音是下一弦的第三指(第二把位), 主要也是在訓練這個音的音準(與上一弦的空弦核對)
G. 演奏時四分音符處(較長的音)就可以試著抖音。
「天鵝湖組曲」是柴可夫斯基天鵝湖中的一小段內容, 感覺是在練習第一把位及第三把位間的切換, 以及A弦及E弦第三把位的幾個音階練習, 所以似乎也不會太難。
「天鵝湖組曲」樂譜分析 :
A. 第一句是由第三把位的一個音Fa# (D大調, 第三指)馬上接第一把位的音階Si/Do#, 再接第三把位的Re/Mi/Fa#, 再接Re/Fa#/Re/Fa#, 再回到第一把位琶音Si/Re/Si/So/Re/Si(第一指可保持不動)。
B. 第二句由第三把位的音階向下Mi/Re/Do#, 再接到Fa#, 後面與第一句相同。
C. 第三句可算是A弦及E弦第三把位的音階練習, 由Si開始音階盤旋向上到高八度的Do#再琶音向下到Re (Do#/Si/Fa#[第一把位]/Re), 再接音階向下到Si (Do#/Si)。
D. 第四句與第三句幾乎相同, 只是最後一個小節音階上到Do(還原音), 再接琶音 (So/Mi/So), 再接三音演奏(Re/Si/Fa#)。
E. 第五句開始由音階開始(Si/Do#/Re/Mi/Fa#)(也是第一把位接第三把位), 再接琶音Re/Fa#/Re/Fa#(低八度)/Re/Fa#/Re, 接著是結尾漸慢漸小聲Si(二分音符)/Si(二分音符)/Si(附點二分音符)。
F. 此曲也是在一些較長的音符處可以試著抖音。
Mojito樂譜分析
2024/03/31 (05/09更新)
「Mojito」樂譜分析 :
1. 此曲為Bossa Nova風格, 源自南美洲, 屬於拉丁爵士音樂, 曲調輕鬆慵懶
2. 開始有2句向上琶音(Mi, La, Do)搭配下樓梯型的音階逐漸往下, 由高音的Mi連續音階向下(Mi,Re,Do), 再向上1個音(Re), 再向下3個音階(Do,Si,La), 再向上2個音階(Si,Do), 再琶音向下(La), 2句尾部有小變化(第2句少了La)
3. 或者說第2小節是W型音階(Mi,Re,Do,Re / Do,Si,La,Si)並且有向下的趨勢
4. 前面2句重複一次
5. 中間2句都以分弓演奏, 凸顯快速清楚的旋律(中間的停頓後, 持續以上弓演奏)
6. 多處2相同樂句的尾部都有小變化(見粉紅色及綠色標示部分)
7. 最後2句相同 (中間的停頓後, 持續以下弓演奏)
弓法 :
8. 整曲的樂句都是以上弓開始, 除了中間2句為分弓演奏之外, 其餘都是一弓2個音階
9. 最後一句開始有La/La/Mi/Mi 4個音, 第一個La為下弓, 後面La/Mi為上連弓, 後面的Mi再與下一個音Re下連弓, 後面就依循2個音一弓的原則
10. 第1把位應該就足夠演奏
茉莉花樂譜分析
2024/03/30
「茉莉花」樂譜分析 :
1. 此曲為練習把位的移動琴弦技巧, 隨著音階逐漸降低, 由第5把位開始, 由第3指的帶領下從第1弦開始逐漸向第2弦/第3弦移動
2. 重複第二次時向下8度音, 小提琴的相鄰琴弦為5度音, 所以把位由第5把位調整為第2把位, 同樣由第3指的帶領下, 由第3弦/第2弦逐步轉為第4弦/第3弦演奏
3. 最後1句調高8度,並改為第3把位(改到第2弦第1指開始), 最後1音再高8度
4. 第5把位與第2把位的手型相同(差八度音), 只是應該會感覺到第5把位手指較靠攏, 而第2把位手指較分開
5. 要注意幾處附點音符
6. 指板參考如下圖 :
Air on the G String
2024/02/09
Air On The G String
Air on The G String (G弦上的詠嘆調, 或稱為G弦之歌)原曲來自巴哈的第三號管弦樂組曲(作品BWV 1068)的第二樂章Air, 由德國小提琴家奧古斯特·威廉密（August Wilhelmj）改編而成
全曲由小提琴的G弦(最低音的第4弦)演奏, 最高音到達降記號的B4, 所以對於高把位音符的位置要夠熟悉才能掌握音準
此曲有以下3項重點 :
1. 節拍的掌握 : 剛開始就是一個全音符(4拍)連弓加上第二音節的最前面八分音符(半拍), 全曲也有許多的三十二分音符, 更有雙附點八分音符, 曲子熟練後節拍才能掌握的比較好(也可以聽網路上的演奏都很精彩[底下有附連結])
2. G弦演奏 : 都在同一根弦上演奏, 考驗對同一條絃上其他位置的熟練度, 最高音到B4b, 把位雖然不是太高, 但是在G弦上本來就比較遠不好按, 也可以演奏看看非僅G弦的版本, 熟練後再以G弦演奏
3. 音準 : 因為都在同一條弦上, 較高音的部分間隔逐漸變窄, 要發音準確的確需要熟練高把位的音符
樂譜參考 :
指板參考 :
網路上的演奏欣賞 (有好幾位用的都是名琴喔) :
1. 巴哈《G弦詠嘆調》, 高木凜々子小提琴頻道
https://www.youtube.com/watch?v=yrW-o1hqynQ
2. BACH: Air on the G String | Antal Zalai, violin
https://www.youtube.com/watch?v=CLtzfy_CsV4
3. Air On The G String, J. S. Bach - Anastasiya Petryshak
https://www.youtube.com/watch?v=CLk8OILr72U
4. Kyung-Wha Chung : J.S.Bach - Air on the G String (arr. from Orchestral Suite)
https://www.youtube.com/watch?v=x1_bCsEHJ2c
5. Bach's 'Air' Anne Akiko Meyers & Reiko Uchida
https://www.youtube.com/watch?v=DRfhcvKvn0E
6. J. S. Bach - Air [Violin Solo] Roman Kim (一人弦樂團演奏)
https://www.youtube.com/watch?v=BgAw93L9gG0
7. 大提琴版本 : Bach - Air on the G String | CelloDeck
https://www.youtube.com/watch?v=YS7wXbMFE2I
平安夜雙音演奏挑戰
平安夜(小提琴二重奏)
聖誕節快到了,高老師最近讓我們練習一首平安夜,可用兩聲部演奏,因為兩個聲部大多都是差三度音,因此突發奇想是否可用小提琴雙音演奏的方式,一個人就可以演奏兩個聲部
平安夜(小提琴雙音演奏版)樂譜
我將樂譜整理寫在一起,在雙音演奏時看譜方便,上面也概略標記了指法,大家可以自我挑戰一下(很難! 我們基礎還不夠,不建議輕易嘗試!)
可能遇到的問題 :
1. 因為大家還是初學(也學了2年多了),在雙音演奏上還沒有基礎,挑戰不小
2. 雙音演奏對於弓的控制穩定性要足夠,否則角度稍有偏差則兩條弦力量不平均時,兩個音的音量會不平衡
3. 按在兩條弦的手指經常會碰到旁邊的弦,若碰到旁邊發聲的弦則聲音會被影響,所以手指需要彎曲以避開旁邊的弦,挑戰也不小
4. 兩條弦按的位置不同,造成弦的高低不一定相同(尤其較高把位按下後弦下沉較多,例如下圖的第1個音第2把位的4指),更增加一些難度
5. 感謝高老師指導, 樂譜已經調整如下 :
